« Nuroz » : la célébration poétique du nouvel an kurde par l'artiste Jala Wahid

Dans Sophie Tappeiner à Vienne, l'artiste a mis l'accent sur l'expression de la culture kurde à l'intersection du mythe et de la réalité.
La dernière exposition personnelle de l'artiste londonien Jala Wahid « Newroz » chez Sophie Tappeiner a été nommée d'après la célébration de l'équinoxe de printemps de mars pour célébrer le nouvel an kurde.À travers la danse et les feux de joie, les Kurdes ont non seulement inauguré le printemps, mais ont également imaginé la liberté face à un régime oppressif.Afin de réduire les célébrations du Newroz, le gouvernement turc a interdit l'orthographe kurde de Nowruz, la célébration du Nouvel An iranien.Pourtant, la cérémonie enflammée de Nuroz, reflétant les 21 rayons du drapeau kurde, symbolise toujours un fort sentiment d'appartenance aux Kurdes, symbole indispensable dans la pratique artistique de Wahid.
Jala Wahid, « Newroz », 2019, vue d'exposition, Sophie Tappeiner, Vienne.Avec l'aimable autorisation de l'artiste et de Sophie Tappeiner, Vienne ;Photo : Kunst-Dokumentation.com
Deux grandes lunettes de soleil coulées sont installées sur le mur opposé, le Vernal Pyre vert foncé (toutes les œuvres, 2019) et l'or orange Threatening Our Shimmering Flag (le drapeau étincelant qui nous menace) - rappelant également le symbole de l'énergie solaire kurde sur le drapeau national .Le soleil a provoqué la rotation éternelle des corps célestes, témoin du cycle continu des événements de la vie - naissance, célébration, mort, deuil - changeant constamment au fil du temps.Sur l'espace au sol entre les deux soleils, se tiennent plusieurs moulages de jambes féminines de couleur violette, rouge et brune (cuisses mentales, halo de coup de fouet, flammes et sashain).Ces bas du corps sexy sont uniformément enveloppés dans des plis en tissu, ce qui attire non seulement leurs actions triviales critiques dans le temps, mais attire également la peau et la chair fines en dessous, ce qui met en évidence la façon de créer de la féminité à travers les vêtements.Ailleurs, deux coiffes faites de granit, de taffetas et de perles miyuki - couronne de cendres et aube de soie d'araignée - ressemblent aux vêtements traditionnels des femmes Nuróz.
Jala Wahid, couronne de cendres, 2019, aluminium, taffetas, nylon, perles miyuki, 72×23×22 cm.Avec l'aimable autorisation de l'artiste viennois et de Sophie Tappeiner ;photo : Kunst-Dokumentation.com
La disposition du soleil, du couvre-chef et des jambes de Wahid fait allusion à la relation entre le personnage et le sol, mais les différents composants ne sont pas entièrement intégrés.Le projecteur boutique de chaque pièce l'interprète comme une scène reconstituée d'une danse festive, qui fait que la relation et les proportions entre les éléments figuratifs sont brouillées par le scintillement des perles, des pierres de jade et de la fibre de verre.Semblable à la projection relative du soleil, le fort contraste des lumières indique la rotation du jour et de la nuit et renforce la coexistence du deuil et de la fête, essentielle au sens et à l'expression de Nuróz.En substituant une performance fragmentée à une représentation imitative, l'artiste met l'accent sur la réalité de l'exode des personnes médiatisée politiquement par le langage symbolique.
Jala Wahid, « The Fiery Father », 2019, vue d'installation, Sophie Tappeiner, Vienne.Avec l'aimable autorisation de l'artiste et de Sophie Tappeiner, Vienne ;Photo : Kunst-Dokumentation.com
Le son des tambours provenant du sous-sol de la galerie génère une énergie qui implique que la danse est pour le moins prévisible.La bande vidéo du rez-de-chaussée "Fiery Father" montre une série de sous-titres anglais dans une police personnalisée qui imite l'écriture arabe.Un couplet écrit par Wahid vibre au rythme des films arabes et du tambour persan daf, tandis que le fond du film suinte d'huile et d'eau sous le clair de lune.Le titre de l'ouvrage fait référence au champ pétrolifère de Baba Gul dans le nord de l'Irak - le soi-disant père du feu - qui brûle depuis des milliers d'années, et les Kurdes se disputent ce contrôle.Par rapport aux sculptures statiques à l'étage, les mots et les rythmes clignotants de Fiery Father ont finalement montré le centre de performance de la célébration de Newroz, tandis que daf m'a fait témoin de la danse : « Danser sans ignorer la mort et la gravité est dérivé de Comme Wahid l'a dit dans son poème, il a été enterré à Baba Gurgur, mettant l'accent sur la culture kurde à travers l'intersection du mythe et de la réalité en exprimant les cycles naturels et en retournant vers le futur.Tradition à exprimer.
Image principale : Jala Wahid, Newroz, 2019, vue d'exposition, Sophie Tappeiner, Vienne.Avec l'aimable autorisation de l'artiste et de Sophie Tappeiner, Vienne ;Photo : Kunst-Dokumentation.com
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Heure de publication : 25 décembre 2020